在后现代主义电影中，反思与挑战成为了核心主题。这些电影通过对传统叙事和社会规范的批判，展现了一个充满不确定性的世界。
叙事解构
后现代主义电影常常打破传统的叙事结构，将线性故事逻辑转变为非线性或多元化的叙述方式。这一做法强调了观众主体性，让他们参与到解读故事内容中的过程。例如，《摩天大楼》（2001年）通过时间跳跃和不连贯的情节，引发观众对于人物命运和事件真相的思考。
身份与角色
在这种类型的影片中，角色的身份通常是不稳定的，他们可能会穿越不同的角色、时代甚至是虚构的人类或动物形态。《阿凡达》（2009年）就是这样一种电影，它探讨了人类与自然之间关系，以及技术进步给人性的影响。
历史重写
后现代主义电影往往会对历史进行重新审视，不仅仅是简单地回顾过去，而是通过创造新的历史场景来揭示当下的问题。《辛德勒の名簿》（1993年）以二战期间的一个真实事件为背景，但它也深刻地探讨了道德选择和人的本质。
文化符号分析
这些影片经常使用各种文化符号，如艺术作品、广告标志等，以此来指向更广泛的问题，比如消费文化、媒体控制力等。在《黑客帝国》系列（1999-2017），虚拟现实世界被用作对现实生活中的科技依赖程度的一种讽刺。
语言游戏
语言在许多后现代主义影片中扮演着重要角色，它们经常使用幽默感、双关语以及其他形式的语言游戏来表达复杂而微妙的情感。在《查理·卡夫》系列（1994-2019），即使是在最残酷的情况下，这种幽默也是主人公唯一可以保持自我意识的手段之一。
超现实元素融合
最后，一些作品融入超现实元素，如魔法力量或者不可预见的情节发展，使得观众不得不从新角度思考关于信仰、科学以及知识界限的问题。《哈利波特》系列（2001-2011）就展示了一位普通男孩如何发现并掌握自己隐藏于世外高门之内的大能，从而改变整个魔法世界的地平线。
