老一辈京剧表演艺术家张肖伧探索京剧史论的深邃之旅

自幼沐父祖遗风,戏曲之爱情深长。1913年毕业于浙江四明会计专科学校后,考入北京中国银行,在总行计核局任职期间,他的业余生活充满了对京剧的热衷与探索。陈秀华先生,即谭派的一位高僧,对他进行了《捉放曹》等须生戏的指导,不仅如此,他还广泛结识伶人和票友,与溥侗、朱素云、孙菊仙、赵子敬等人建立了深厚的交情。在京城,他不仅是观众,也是剧评家与剧务工作者。他常去听名角表演,并经常撰写剧评和剧讯。

在他的生命中,有一个特别重要的时期,那就是他开始撰写《燕尘菊影录》的那五年。他将自己的研究成果汇聚起来,为那些被历史遗忘的小伶人编织了一生的故事。这本书不仅是一部传记,更是一部关于京剧艺术源流的小史。在接下来的十五年里,他又着手编著《菊部丛谈》,这本书由大东书店出版,梅兰芳先生亲笔题签,其封面由贾璧云先生所画。这本书详尽地论述了清代末年的“歌曲趋势”,以及“伶工派别”、“艺术源流”,为我们留下了宝贵的资料。

在上海交通银行工作期间,他与张古愚合作编辑了《戏剧旬刊》、《十日戏剧》等多种报刊。此外,还担任过上海《半月戏剧》、《戏剧旬刊》的编辑。他以肖伧、倩倩室主、玉泓、霜红、天隐庐主人等多个笔名,为各类报刊撰写了上千篇精彩纷呈的剧评文章。他的作品深受读者喜爱,而他自己也成为一股不可忽视的人文力量,与冯小隐、冯叔鸾、高卿卿齐名,被誉为“四大金刚”。

抗战胜利后的1945年,他发表了一篇名为《告伶界及梨园界》的文章。在这篇文章中,他极力赞扬那些坚持民族气节,不演坏戲的大师,如程砚秋和梅兰芳。他的言论在戏曲界引起了一场巨大的讨论,让人们重新思考他们作为艺术家的责任感和使命。这段时间,是他事业上的巅峰之作,也是对自己一生所做出的最终诠释。