和服，作为日本的国宝级文化遗产，其历史悠久而复杂。从奈良时代开始，随着遣唐使者的回归，和服逐渐融合了中国的影响，而在平安时代，它则进一步发展出了独特的色彩与宽松设计。在镰仓时代，由于受到元朝的影响，和服变得更加简洁实用；室町时代，则是家纹文化兴起，这一时期开始有了礼服化的趋势。
桃山时代是一个多样化的时期，在这个时候出现了各种各样的特殊装扮，如参加婚宴或茶会时穿戴的“访问装”，以及参与庆典、节日、相亲等活动时穿戴的“留袖装”。江户时代则是日本传统服饰史上的高峰，是现代和服设计的一个重要参考点。在明治时代之后，现在我们所熟知的大致上已经形成了。
在现代社会中，无论是在进行茶道、花道还是观看文艺演出，以及参加各种祭典仪式或庆祝传统节日的时候，都能看到人们身着美丽华丽的一袭和服，为场合增添了一份不俗气氛。特别是在女孩节和男孩节这样的特殊日子里，每位母亲都会为孩子们准备一套新鲜亮丽的和服，以此来祝福他们。而对于成年女性来说，“七五三”这类传统节日也是不可少的一部分，他们会穿上特定的未婚女子专用的“振り袖”(ふりそで) 和服，与他人一起欢聚庆祝。
在日本婚礼中，最为神圣纯洁的是新娘所穿之白无垢（しろむく）长裙。而对于平常生活中的家庭妇女以及下班后的男人来说，将浴后直接披上轻薄透气且风格优雅的地衣（ゆかた），正是他们放松心情与享受生活的小确幸之一。
绘画、戏剧、舞蹈及雕塑等艺术形式同样与和服紧密相连。如浮世绘中的美人画，不仅展现了人的形象，也展示了其内衬下的精致细腻；戏剧中的舞者通过长袖表达情感，有时候甚至背向观众，让观众更好地欣赏那身着华美奇异之物——真实的人体美。
最后，我们可以看出，那些复杂而讲究的地方，使得穿戴一件完整款式全套西装对许多人来说难以完成，但对那些习惯于这样做的人来说却是一种自然流畅的事情。这就是为什么每当提到日本民族精神，就不免想到那几千年的历史沉淀与文化积累，其中最显著标志之一便是这本就如此深奥又迷人的——日本传统衣服：它既代表着一个民族的心血结晶，也承载着一个国家永恒不变的情感根源。
