文化艺术是人类社会的重要组成部分，它不仅反映了一个民族的精神面貌和价值观，还承载着历史传统和未来发展的丰富内涵。以下是对“什么叫文化艺术”的六个角度的探讨。
一、定义与理解
文化艺术作为一种综合性的人类活动，其核心在于创造性的表达。它可以通过各种形式，如绘画、雕塑、音乐、戏剧、文学等多种媒介来表现。这些媒介都有其独特的语言，能够将思想情感以形象化和符号化的方式传递给观众或听众。这正体现了文化艺术所扮演的角色——跨越时空地传递信息，激发人们的情感共鸣。
二、历史演变
从古代到现代，从封建社会到工业社会，再到现在这一步，我们可以看到文化艺术随着时代而不断演进。在不同的历史阶段，人们对于美学审美标准以及创作内容会有显著变化，这些变化往往反映了当时社会经济政治环境的一系列转变。例如，在中国古代诗词歌赋中流淌着忠君爱国的情怀，而在19世纪末20世纪初欧洲文艺复兴期间，一批新兴知识分子对传统价值观提出了质疑，并寻求新的生活方式。
三、地域特色
每个地区都有其独特的地理位置气候资源，以及相应的人口分布民族构成，这些因素共同塑造了区域性的文化特色。在中国北方大草原上牧民们以草原舞蹈表达自己的节日喜悦；而在热带雨林中的印第安人则用他们精致的手工艺品展示出与自然融合的情感。而这些地域特色也为世界各地形成了丰富多彩的人类文明宝库。
四、技术创新
随着科技进步，特别是在数字媒体领域的大爆炸，对于文化艺术创作带来了前所未有的挑战与机遇。电脑图形设计软件让虚拟空间成为可能；互联网平台使得全球视野扩展无限；3D打印技术让实物制作更加便捷。此外，音频录制设备和视频编辑软件也极大地提高了制作质量，为后期处理提供了一套强大的工具，使得电影电视作品及音乐录像更具专业性，同时提升观众体验。
五、新媒体时代下的应用
新媒体时代对文化艺术产生深远影响，不仅改变了内容生产与消费方式，也促成了更多样的交互模式。网络上的社区论坛和社交平台为不同类型用户提供了一片广阔天地，无论是学习者还是业余爱好者，都能找到适合自己的空间去分享交流作品。这意味着任何一个人都能成为一名“自食其果”的艺术家，即便不是职业级别，也能享受并贡献于这场持续进行的心灵沟通游戏。
六、高度集成性与普及教育
尽管现代都市生活节奏快，但人们对于高品质生活追求仍然没有减弱其中，“什么叫文化艺术”就如同城市里的一道亮丽风景线，是我们日常生活中不可或缺的一部分。而教育系统亦积极推动普及教育，让更多人接触并理解各种形式的文化艺术。不仅如此，由政府支持的地方项目，如公共博物馆免费开放，或市区举办免费户外音乐会等活动，更进一步推动公众参与此类活动，使之成为城市居民日常生活中不可分割的一环。
