京剧，源于明朝昆曲与京腔的融合，在乾隆、嘉庆年间逐渐成型。作为中国戏曲中的“国粹”，它拥有悠久的200年历史。在历经皮黄、二黄、黄腔、京调等多种称谓后，它最终在乾隆五十五年四大徽班进京并与北京剧坛其他剧种交融，形成了今天我们所知的这门艺术。其丰富的剧目、众多艺人、高效率的表演团体和广泛影响力使得它成为全国乃至全球最为盛名和重要的一门戏曲。
作为一门综合性的表演艺术，京剧以唱念做打舞相结合，为观众呈现出既传统又现代化的独特风格。通过严格程式化的手法来叙述故事刻画人物，并深情地表达各类情感，从喜怒哀乐到惊恐悲痛，无不触及人心深处。此外，其角色体系分为生旦净丑四大行当，每个角色都有忠奸美丑善恶之分，使每个角色的形象鲜明栩栩如生。
京剧舞台艺术在文学音乐唱腔锣鼓化妆脸谱等方面，都经过无数代艺人的不断探索和实践，最终形成了一套既规范又灵活且互相制约的程式。这套程式不仅丰富而严谨，而且要求艺人们必须精通才能完美地展现出 京剧独有的魅力。如果不能掌握这些程序，就无法真正创造出令人难忘的情境。
由于其早期便被纳入宫廷文化，使得它在发展过程中受到更高层次审美追求和技巧要求，这也导致了它与地方戏种之间差异日益显著。在塑造生活场景的人物类型上，它更加全面，对于技艺完整性也有着更高标准。而为了达到“以形传神”的艺术境界，它往往采用虚实结合的手法超越空间时间限制，让观众感受到真实而细腻的情感表达；同时，又保持着文武并重，以“武戏文唱”为佳。
