京剧，源于明朝昆曲与京腔的融合，在乾隆、嘉庆年间逐渐成型。作为中国传统戏曲的代表，是一门集唱、念、做、打、舞为一体的综合性艺术形式，享有“国粹”的美誉，其历史悠久已达200年之久。从皮黄、二黄到黄腔，再到京调、京戏等多种称谓，最终在乾隆五十五年的四大徽班进京后，与北京剧坛昆曲、汉剧等剧种经过长时间的融合演变而成，这是中国最大的戏曲剧种之一。
其独特之处在于丰富多彩的剧目数量，以及众多表演艺术家和剧团，为全国乃至全球所认可。在表演技巧上，它以程式化的手法叙述故事，塑造人物，并传达情感，从喜怒哀乐惊恐悲这一系列复杂的情绪中寻求共鸣。角色分为生（男）、旦（女）、净（男）、丑（男女）四大行当，每个角色的形象鲜明栩栩如生。
舞台艺术方面，京剧在文学创作、高超表演技巧、大师级音乐编排以及精妙绝伦的唱腔风格、高水平锣鼓伴奏、中药粉彩妆与精细脸谱设计上，都展现出极高水准。此外，它还要求严格遵守一套既繁复又规范化的程式，以此来塑造那些生命力强烈的人物形象。这不仅需要艺人具备高超技艺，更需对这些规则有深刻理解和掌握才能成功地运用。
由于早期就已经进入宫廷环境，使得它形成过程与其他地方戏曲不同，对表现生活领域更广泛的人物类型要求更高，对技术全面性和完整性的要求也更严，同时美学上的追求也更加突出。然而，这也使得它失去了部分民间乡土气息，而是向着虚实结合的一致境界努力，不断超越舞台空间和时间限制，以达到“以形传神”、“形神兼备”的艺术境界。在表演上追求入微细腻；唱腔上追求悠扬委婉；武戏则不仅仅重火爆勇猛，更注重“武戏文唱”的完美呈现。
