在遥远的19世纪，一个名叫门德尔松的男人，用他的音乐征服了世界。他的故事就像是古老传说中的英雄，充满了悬念和传奇。
雅科布·路德维希·费利克斯·门德尔松·巴托尔迪，这个名字听起来像是一段历史的序言，他是德国犹太裔作曲家，被誉为浪漫主义杰出的“抒情风景画大师”。他的作品以精美、优雅、华丽著称，就像一幅幅绚烂多彩的画卷。
他创作了许多经典之作，如《仲夏夜之梦》序曲，《e小调小提琴协奏曲》，还有那震撼人心的《a小调第三交响曲》。1846年的伯明翰音乐节上，他指挥自己的清唱剧《以利亚》，取得了一场辉煌成功，但这也标志着他健康状况每况愈下。
悲剧接踵而至，次年，他爱姐去世，这给他带来了沉重打击，加速了他生命早逝。他于六个半月后离开这个世界，终年仅38岁9个月1天。但是，他留下的音乐作品，却让整个世界都被深深地触动。
门德尔松留给我们的不仅是交响乐，更有管弦乐作品，如a小调葬礼进行曲、D大调进行曲等。钢琴协奏曲中，有a小调钢琴协奏曲、E大调钢琴协奏曲，以及那些令人神往的小提琴协奏曲和二重协奏曲。而那些对于我们来说未知的，大提琴协奏曲则成为了历史的一部分，因为它遗失了的手稿。
除了管弦乐和室内乐，还有清唱剧如《圣保罗》、《以利亚》、《耶稣》，以及歌剧如《卡马秋的婚礼》、《儿子与陌路人》、《洛雷利》的记忆，那些旋律仿佛穿越时空，与我们对话。在钢琴上的随想与回旋随想，也让我们感受到了艺术家的灵魂深处的情感波澜，而在管风琴上，则有一系列前奏与赋格，让人无法抗拒其魅力所在。
然而，最令人难忘的是歌词合唱诗，那十套伴随钢琴演绎的情感，以及十一套主导合唱诗，它们似乎捕捉到了人类最真挚的情感，从欢笑到哀伤，从希望到绝望，每一个音符都是心灵的一种表达。在这里，我们可以找到那个时代的人们的心声，是他们生活方式，是他们对美好事物追求的一种方式。而现在，我们通过这些作品，可以理解那个时代，并且从中获得启示，对于当下也有着无穷无尽的思考空间。
