书法作为一种独特的手工艺品，它不仅仅是一种表达个人情感和思想的工具，更是一种深厚的文化内涵蕴含着丰富的情感、智慧和审美。中国古代文人墨客在其创作过程中，不仅注重文字的意义，还强调笔触的流畅性、墨色的浓淡以及整体布局等多方面因素，这些都体现了书法与其他艺术形式相比所具有的一些特殊之处。
首先，书法作为一种语言的载体，其字形结构复杂，充满了韵律感，每个字都是一个微型的小画作，它们通过线条、笔力和墨色之间精妙无穷的互动关系展现出不同的情绪和意境。这种语言与视觉艺术结合的手法，使得书法能够在视觉上给人以强烈印象，同时也能通过阅读理解到深层次的情感表达。这一点，与诗词中的节奏变化、对仗巧妙及意象丰富等特点相似，都可以说是文学上的“音”、“韵”、“格”。
其次，书法作为一种手工艺品，其技艺要求极高，对于每一笔一划都有严格要求。在中国古代，一门好手迹往往需要数十年甚至数百年的积累，其中包含了对材料（如纸张）的选择，对工具（如毛笔）的使用，以及对于自然光线环境等诸多细节考量。而这其中，就像绘画中的色彩搭配、音乐中的旋律编排一样，都需要高度发挥个人创造力的能力。
再者，书法作为一种文本表现形式，其内容范围广泛，从日常生活琐事到政治议题，从哲学思考到文学散文，无所不包。这些内容经由作者的心血来潮或是深思熟虑而写下，如同戏剧中的角色塑造，或音乐里的旋律构建一样，是作者心灵深处最真实的声音。因此，在欣赏或学习时，我们不仅要关注外观，更要探究背后的内涵。
最后，由于历史原因，在中华文化圈里，“四大艺术”的概念通常指的是诗歌、绘画、音乐和戏剧，而不是包括所有可能被认为是“大”的艺术形式。但是在这个框架下，如果将文学总括为包括诗歌和散文，那么书面文字即使不直接成为“四大”，但却密切相关，因为它提供了一种用来记录口语言行并且进行公共演讲的大众媒介。而从更宽泛意义上来说，即便不能直接归入“四大”，但是由于其特殊的地位与功能，它仍然是一个不可忽视的人类精神活动领域之一。
总结起来，虽然我们无法直接将書寫視為「四大」，但這種藝術形式與詩詞、小說、大戲及繪畫並列為中國傳統藝術領域內最具代表性的幾個類別之一，並且它獨有的魅力與技術層次，使得它成為一個獨立存在於其他類型藝術之間，但卻緊密聯繫著他們的心理學根源，這種結合性正是我們今天對書寫持續追求新知、新技能、新創新的動力所在。
