西方艺术以其独特的审美观和创作理念，在世界文化遗产中占据了重要位置。从古希腊至现代，西方艺术不断推陈出新，不仅在形式上展现出极大的多样性，而且在内容上蕴含着深厚的人文关怀。以下是对“137西方大但人文艺术”的几个方面的探讨：
古典古代：如同一座磅礴江山，古典古代留给后世的是一系列不朽的作品。例如，米开朗基罗笔下的《摩天纳尔》与《创造亚当》，不仅体现了人类对完美之道的追求，也反映了宗教信仰对于社会生活的影响。在这些作品中，我们可以看到人类对于自然、宇宙以及自我认知的一种哲学思考。
文艺复兴：这一时期标志着西方艺术走向成熟，它以人的尊严和自由为主题，对于个人主义进行了一次全面而深刻的探索。这一时代产生了达·芬奇、拉斐尔等巨匠，他们所创作出的杰作，如《蒙娜丽莎》、《圣家族》等，不仅技术上的创新，更是在表达人性的同时也传递着强烈的人文关怀。
启蒙运动：启蒙思想家们提倡理性和科学，这一精神影响到了整个欧洲乃至全世界。巴洛克风格中的光线效果、色彩运用，以及意大利画派中的明暗对比法，都体现出了这个时代对于光明与真理追求的一种态度，同时也反映出人们对于知识与理解力的渴望。
现实主义：19世纪末到20世纪初，一股新的浪潮席卷而来，那就是现实主义。这一时期，以揭示社会问题为己任，如雷诺瓦、柯罗，他們創作了大量描绘日常生活场景的小品画，這些作品不僅捕捉到了時代精神，更是對社會問題進行了一種批判性的觀察與表達。
战争与革命：两次世界大战以及工业革命后的社会变迁，对于西方艺术产生了重大影响。在这段时间内，表现主义者通过激烈的情感表达来抗议战争带来的苦难，而超現實主義則通過夢幻般奇異的情境來逃避現實社會的问题。而同时期出现的心灵解放运动，则使得女性及其他被压迫群体的声音得以发声，并且在艺术领域获得认可。
当代发展：进入21世纪，随着全球化的大潮涌动，西方艺术继续演进并融入国际文化交流中。不论是安迪·沃霍尔那样的先锋派实验，或是当今流行中的街头藝術，每一种形式都承载着不同时代的人文价值观念，从科技进步到环境保护，再到个体身份意识，无处不是对未来社会形态的一种预见或期待。
总结来说，“137西方大但人文艺术”是一个包含历史长河和丰富多彩内容的大概念，它展示的是一个不断演化却又保持核心价值观传统的地方。在这里，我们能够发现无论是在宏伟建筑还是微小细节之中，都隐藏着关于我们自身存在意义的一个永恒的话题——如何更好地理解自己所处的地球，与他人共享生命旅程？
