文艺复兴时期的艺术革新
99西方大但人文艺术中的“意大利文艺复兴”标志着一场对传统美学和宗教艺术观念的大胆挑战。画家如达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔等人的作品，以其对人类比例、动态构图和情感表达的精湛技巧，为后世留下了深刻印象。他们的人物塑造不仅在技术上达到新的高度，更重要的是，他们将古典文化与现实生活相结合，营造出一种理想化的人类形象。
启蒙运动与启蒙思想影响下的艺术
99西方大但人文艺术中的“法国启蒙运动”推动了哲学、文学和科学知识的大量产生，这些思想对于18世纪末至19世纪初出现的浪漫主义有着直接影响。在这期间，巴勃罗·保萨特等画家的作品中体现出了对自然之美以及个性自由探索的追求。
现代主义革命与抽象表现论
99西方大但人文艺术中的“20世纪现代主义”是一个多元化而激烈变革时期。作曲家如贝多芬创作出的交响乐，以及莫奈在油画上的点彩技法，对后来的音乐和绘画都产生了重大影响。而在20世纪50年代，由于第二次世界大战导致社会结构重建，出现了抽象表现论，如波普阿RT（POP ART）的涂鸦街头壁画，它们以日常生活元素为主题，用色彩鲜明的手法反映当代社会。
超现实主义与梦境探索
99西方大但人文艺术中的超现实主义是由欧洲的一批年轻诗人所倡导，并迅速扩展到了其他领域。比如，在摄影中，由安德烈·布勒东发起的一系列实验，让照片变得更加具有叙事性，同时也揭示了摄影本身作为工具可能带来的隐喻意义。
后现代主义批判传统审美规则
99西方大但人文艺术中的“后现代”是一种强调形式随机性的风格，它拒绝或至少质疑了一般接受的心理真理。这一趋势可以通过建筑设计师弗兰克·盖里提出的概念——"功能优先"来理解，他认为建筑应该首先满足实际需求，然后再考虑外观设计，使得建筑界也开始思考传统审美标准是否还适用？
当代视觉文化的多样化发展
99西方大但人文艺术继续进步，不断地融合科技创新，与数字媒介相结合。在当代视觉文化中，我们看到的是一种极端开放的情景，从互联网上的网红到虚拟现实VR技术应用，都显示出一种前所未有的创意思维方式，这些新媒体已经成为我们理解21世纪人类如何进行交流沟通不可或缺的一部分。
