清朝末年，京剧已经成为中国古典戏曲中的重要流派之一，其深受皇室和士人青睐。然而，在那时的社会背景下，京剧也面临着前所未有的挑战。
随着外来文化的不断侵蚀，传统艺术如京剧在当时社会的地位开始受到威胁。许多当时的人认为外国文化更为先进、现代，而国内的传统艺能则被视作过时。在这样的氛围中，一些有识之士开始思考如何保护并推广这些珍贵的民族文化遗产。
民国成立后，由于政治动荡和经济困难，许多优秀的京剧演员不得不改行谋生，他们或许会选择加入军队，或是去海外寻找机遇。这一时代背景下，一批新的艺术家应运而生，他们将京剧带入了一个全新的发展阶段。
在这一过程中，有几个关键人物扮演了不可忽视的角色。比如著名的大师梅兰芳，他不仅是一位杰出的舞台上的表演者，更是推动我国戏曲事业向前发展的一个重要力量。他对抗西方影响，将传统与现代结合，为 京剧赢得了更多关注与尊重。
为了确保这门艺术能够继续世代相传，并且适应不断变化的人们口味，大量努力都投入到了创新的实践上，如新编作品、新化妆设计等。同时，也有一批学者研究出了一系列关于京剧技巧、历史及理论的问题，这些都是促进其发展的一大助力。此外，还有很多组织和个人致力于建立专业学校、举办展览以及进行文艺交流活动，以此来提高公众对这门艺术形式认识，从而使其更加普及和深入人心。
