在九大艺术形式中，最为突出的艺术形式一直是一个值得探讨的话题。每一种艺术都有其独特的魅力和表达方式，它们各自凸显了人类创造力的不同侧面。诗歌与小说作为文学的两大支柱，在传递情感、讲述故事和塑造人物方面具有不可替代的地位。但是，与它们并肩而立的是其他七种艺术形式，它们也各自拥有无法忽视的价值。
首先，我们来看画家手中的画笔。它不仅能够描绘出世界上最美丽的事物，也能捕捉瞬间的情感和心境。在绘画中，色彩、构图、线条等元素共同营造了一幅既生动又深刻的图像。这是一种超越语言界限的交流方式，让人可以直接从作品中感受到作者想要表达的情感和思想。
接下来我们考虑音乐这门语言。在无声时代，它成为了连接心灵的一道桥梁，无论是古典乐还是流行乐，都能引发人们共鸣，使人忘却烦恼，沉浸于旋律之中。此外，音乐还能够激发人的想象力，让听者根据自己的情绪去解读音乐，从而使每个人对同一首曲子都有着不同的理解。
戏剧则是一场即兴的大型演出，不仅包含了文本，还融合了舞台设计、服装搭配以及演员精湛的表演技巧。这门艺 能通过角色扮演让观众参与其中，与角色产生共鸣，为观众提供一个全新的思考角度，以此去反思现实生活中的问题或情景。
建筑作为城市文化的一部分，是人类智慧与技术结合体现的一个重要方面。不仅是物理结构，更是在空间利用上的高科技应用，如今甚至被称为“第四维”。建筑师们通过设计来影响人们的心理状态，比如说宽敞明亮的地方会给人带来积极向上的感觉，而狭窄阴暗的地方则可能导致压抑的心态。
雕塑则以其三维形态展现在世，这些形态往往蕴含着丰富的情感内容，有时会触及社会伦理的问题。雕塑家通过材料选择和处理，将抽象概念转化为具象物体，用这种方式去挑战观者的认知边界，并引起他们对周围环境、新思想或旧问题重新思考。
摄影作为现代社会普遍使用的一种媒介，其特殊之处在于能够将瞬间捕捉到的光影信息记录下来，从而展示真实世界或者构建虚拟世界。这不仅要求摄影师在技术层面掌握好镜头设置，还需要具备一定的人文关怀，即如何用镜头捕捉到那些值得记录下来的片段，以及如何赋予这些照片意义，使其超越单纯的视觉享受成为文化符号或者历史见证。
电影则是一种综合性强且广受欢迎的表现形式，它结合了文学（剧本）、视觉（导演）、声音（音效）以及节奏（剪辑），形成了一套完整系统地传达故事的手段。而且，由于电影可以跨越国界进行传播，所以它成为了全球性的沟通工具，对许多国家文化产生深远影响，同时也是国际交流的一个重要窗口。
最后，我们不能忽略的是舞蹈这一艺术形式。在这个由身体语言主导的领域内，每一个动作都是精心策划出来的小宇宙，每一次跳跃都是对生命力的赞颂。当舞者将自己的灵魂投入到舞池里，那么所有观看者都会被吸引进去，与那份非言语但充满力量的情感互动起来，不管是古典芭蕾还是街舞，都能够唤醒我们的内心深处所谓“原始”的回忆，或许还有未曾察觉到的潜意识层面的共鸣点。
总结来说，每一种九大艺术形式都拥有自己独特的声音，他们之间没有绝对优劣，只是在某个时刻某个场合下，一种特别鲜活地占据中心位置。如果要追问哪一种最为突出，那么答案可能因时间地点乃至个人偏好而异，但若必须选定，我认为诗歌与小说虽然对于文字游戏更擅长，但其他七种艺术因为它们多样化、跨媒体运用的能力，以及它们自身所蕴含的情感丰富性，被誉为“九大”中的佼佼者之一。
