在中国悠久的文化历史长河中，书法不仅是一种工具，更是表达思想、情感和艺术造诣的重要媒介。历代书法欣赏，不仅能够让我们窥见古人智慧和审美趣味，还能体会到中华民族文化传承的深厚底蕴。
首先，隋唐时期的大篆、小篆代表了汉字书写艺术的一次高峰。这一时期，大量的人才涌现出来，他们将篆刻技巧融入到了楷书之中，使得文章更加流畅而有力量。隋朝著名的颜真卿，他的小楷尤其受人们喜爱，以其笔锋坚劲、结构严谨而著称。唐朝则出现了一大批杰出的书家，如柳公权等，他们以自己的独特风格，为后世留下了宝贵遗产。
接着，我们来谈谈宋代，这是一个极为繁荣发展的时代。在这一时期，欧阳修、苏轼等人的作品影响深远，它们以对联、三言两语等形式展现出一种自然闲适的情调，与前人的结体和气息相比显得更加轻松活泼。此外，米芾创立了“米字头”行草，这种风格简洁明快，是后世多所模仿。
进入明清两个时代，对于文学和艺术都有着新的探索。在这两个时期里，一些新兴地区也开始产生了一些独具特色的书风，如南宋之末至元初，由赵孟頫所创立的一种“赵学”，它注重笔势流畅而非拘泥于规矩；同时，在清代，由邓石如创作的一种“邓学”，则更强调笔触自由随性，以此反映出当时社会上层阶级生活方式上的变化。
此外，在现代社会中，我们也可以看到一些年轻作者通过不断地学习与实践，将传统中的精髓融入到他们自己的作品中，从而推动了中国书法事业向前发展。例如，那些结合电脑技术进行数字化处理的手工艺品，或是在传统基础上创新不同的题材内容，都在一定程度上展现出了对历史资源利用以及现代科技应用的一致态度。
最后，无论是从历史还是当下的角度来看，每一个时代都是自己特色鲜明的地方，而这些特色正是我们今天能够从历代书法欣赏中学到的东西。在这个过程中，不仅能够感受到文人墨客的心灵世界，也能认识到中华文化精神博大精深，以及它如何在不同时间背景下得到更新与发展。
