弗朗茨·约瑟夫·海顿，一个名字伴随着“交响乐之父”的尊称，是一位深刻影响了世界音乐史的奥地利作曲家、钢琴家、小提琴家。他的作品，如同他本人一样，被誉为古典音乐风格的杰出代表。在维也纳古典乐派中，与贝多芬和莫扎特并列，他留下了一系列让后世赞叹不已的作品。
海顿有许多被广泛认为是其代表作的作品，包括《惊愕交响曲》、《告别交响曲》、《时钟交符曲》，以及清唱剧《创世纪》、《四季》，还有著名的弦乐四重奏如《云雀四重奏》和《皇帝四重奏》等。这些建筑物般坚固、精致绝伦的地标性作品，不仅体现了他的才华，更是对当时音乐艺术发展的一次巨大飞跃。
尽管这些称号并非完全准确，因为在当时，很多元素都是由其他人先行创造，但正是在海顿的手中，这些元素得到了完善和普及。他以一种独有的方式将他们融合到自己的音乐之中，使它们变得更加流畅和动感，让它们从简单变成了复杂，从局部提升到了全局。
对于这个被尊称为“交响乐之父”的伟大的艺术家的个性，我们可以从不同的角度来理解。莫扎特曾经说过：“我从海顿那里学会了写作真正方法。” 这表明即便是那么伟大的艺术家，也需要学习如何去把握和发挥这种力量。我们还可以看到，在他的作品中，他对传统的一种革新，比如废除了低音部分，以现代管弦乐编制为基础，以及开始建立新的配器原则，都展现出了他作为领路人的智慧。
瓦格纳评价道：“他追求平静安逸生活，对于受人敬爱的地位力求保持，所以人们看待他是一味唯命是从、卑躬屈节的人。但这并不意味着他没有勇气或是不愿意战斗，而只是选择了一条更为稳健、温柔而又充满智慧的情趣道路。”
这一点就像他的音乐风格：充满欢笑、亲切友好、真诚无伪，同时又带有一丝幽默感，这使得他的作品成为永恒不衰的心灵港湾。而且，他使用弦乐四重奏取代钢琴，用管弦乐取代管风琴，为两种新型演奏形式打下了坚实基础。
总结来说，海顿是一个既具有极高艺术成就，又富有个人魅力的存在。在今天，即使是在电子版九年级课程里，我们依然能够通过他的工作来了解那个时代，并且对比现代文化背景下的不同表现形式进行思考。这一切都证明了为什么我们仍旧用“交响乐之父”这样的称呼来回忆起这个伟大人物，那就是因为无论时间如何流逝，他所留下的足迹都如此深刻，以至于连最现代化的教育工具都会给予高度评价。
