中国历史剧作为一种独特的戏曲形式，承载着深厚的文化底蕴和丰富的情感。它不仅仅是一种表演形式，更是对过去历史的一次回顾与传承。以下是几个关键点，阐述了中国历史剧在艺术上的独特魅力。
文学根基深厚
中国历史剧源自民间口头文学，如《红楼梦》、《西游记》等经典作品，它们通过形象的角色、精彩的情节，以及充满哲理的话语，吸引了无数读者。在这些文学作品基础上发展而来，历史剧自然具有极强的文本性质。其故事往往基于真实或虚构的人物和事件，但经过艺术加工，使得观众能够感受到时代背景下的社会风貌和人心所向。
艺术表现多样
中国历史剧在表演方式上非常灵活，可以采用各种不同的表现手法，如歌舞、武打、念白等，以达到最佳效果。这使得每一场表演都有自己的特色，不论是在京劇还是粤劇中，都能找到不同于其他类型戏曲的地方。此外，由于历代皇帝对戏曲艺术的重视，加之各地人民对于戏曲喜爱程度高，因此形成了一系列地区性的地方戲，每种地方戲都有其鲜明的地道风情。
服饰与道具精细
在中国传统文化中，对服饰和道具有一套严格的规范，这些规范直接影响到整个戏曲活动中的氛围设置。在拍摄过程中，无论是宫廷盛宴还是战场激烈战斗，每一个角色的服装都是精心设计并制作出来，而这又反映了当时社会经济状况以及人们生活水平的一个缩影。而道具则更加注重实用性，比如使用竹木制成的大旗、小鼓等，就能很好地营造出古代战争或者节日气氛。
表演技巧高超
中国历史剧中的表演技巧包括但不限于唱腔、武功、布景等多个方面。首先，在唱腔方面，专业艺人需要通过长时间练习掌握各种旋律线索，使观众在没有任何音乐伴奏的情况下也能感受到音乐元素；其次，在武功方面，则要求艺人既要有良好的体能，又要擅长各种动作变化，以呈现出生动活泼的情境；最后，在布景方面，要通过简单的手势语言来创造出复杂的情境，让观众的心灵飞跃穿越到那个年代去体验那份浓郁的人文关怀。
社会教育作用大
作为一种重要的人类精神财富，中国历史剧不仅提供娱乐享受，而且还具有较强的事业教育功能，它能够让人们从实际情境中学习到关于忠诚、勇敢、高尚品德等价值观念，并且通过这些故事可以更好地理解自己国家发展史，从而增进国民身份认同感。在当前全球化背景下，这种民族精神也是维护国家利益的一部分内容。
国际影响力增长
随着国际交流合作不断加深，中国传统文化尤其是戏曲界，也逐渐走向世界。一批优秀的青年导师开始将他们所掌握的心血编织成新的故事，将现代元素融入古老故事情节，他们努力将这种美丽而悠久的声音带给全世界。不断有人尝试把这些古老故事翻译成不同语言，为更多不同文化背景的人士提供了解释这一伟大的文明的一个窗口，同时也促进两岸三地乃至全球范围内相互理解与交流。
